近來,被媒體冠以“沉浸式(或‘浸入式’)”之名的新媒體藝術(shù)展借助炫目的聲光電效果可謂吸粉量十足。雖對其評述褒貶不一,但各藝術(shù)機(jī)構(gòu)仍如火如荼的策劃著此類展覽。
除了“沉浸式”新媒體藝術(shù)展之外,各大博覽會(huì)現(xiàn)場參展的新媒體藝術(shù)作品數(shù)量也逐年增加,且以其獨(dú)特的藝術(shù)效果成為博覽會(huì)現(xiàn)場亮麗的風(fēng)景線。新媒體藝術(shù)以其“與時(shí)俱進(jìn)”的特性已經(jīng)在不經(jīng)意間深入到了當(dāng)代藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域中。
新媒體藝術(shù)是一個(gè)寬泛的概念,是一種以光學(xué)媒介和電子媒介為基本語言的新藝術(shù)學(xué)科門類,建立在數(shù)字技術(shù)的核心基礎(chǔ)上。主要是指那些利用錄像、計(jì)算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)、數(shù)字技術(shù)等最新科技成果作為創(chuàng)作媒介的藝術(shù)品。
目前,國內(nèi)對于新媒體藝術(shù)作品的推廣只有少數(shù)藝術(shù)機(jī)構(gòu)在嘗試,在摸索。從國內(nèi)傳統(tǒng)收藏市場來看,這類藝術(shù)品雖有一定的交易量,但仍未形成完整的購藏體系。作品的特殊性以及市場藏家的認(rèn)知度在一定程度上影響著整個(gè)市場的發(fā)展。提到新媒體藝術(shù)作品的市場情況,最大的疑問莫過于“有市場嗎”?“怎么收藏”?“有哪些價(jià)值”?“如何盈利”?“瓶頸為何”?
“有市場嗎”
“有,但不完善”
目前而言,新媒體藝術(shù)作品的主要市場仍然在西方,西方市場從作品整體質(zhì)量到人們的認(rèn)知以及誠信度都已經(jīng)十分完善。然而國內(nèi)機(jī)構(gòu)和個(gè)人對這類作品的購藏則特別少。業(yè)內(nèi)人士介紹,即使是專門收藏當(dāng)代藝術(shù)品的藏家,也很少會(huì)購買這類作品。收藏錄像、電影的藏家以及部分專業(yè)機(jī)構(gòu)會(huì)選擇性的進(jìn)行收藏,但數(shù)量也很少。
北京華辰拍賣副總、影像部負(fù)責(zé)人李欣介紹道,目前新媒體藝術(shù)、video等作品的市場在北京還沒有形成且差很遠(yuǎn),現(xiàn)在國內(nèi)唯一有市場的就是上海,但上海也只是局限于很少的機(jī)構(gòu)里面,比如香格納畫廊。
李欣介紹,北京華辰拍賣曾經(jīng)拍過新媒體影像裝置作品,但她認(rèn)為效果并不好。在李欣看來,雖然現(xiàn)在市場各方參與者都有關(guān)注這類作品的意識(shí),但很多作品只是一種簡簡單單的形式的呈現(xiàn),比較簡陋,從藝術(shù)美感或者完整程度來看差的較遠(yuǎn)。而且從學(xué)術(shù)方面也很難找到一個(gè)很好的定位?偟膩碚f,國內(nèi)市場處在一個(gè)非常不完善的階段。
“怎么收藏”
“拆解入庫”
“新媒體藝術(shù)作品在收藏時(shí)一定要將作品進(jìn)行拆解,拆掉之后進(jìn)庫房保存,如有需要展出再進(jìn)行組裝”,寒山美術(shù)館展覽部主任韓駿說道。作品的每個(gè)細(xì)節(jié)保存條件也各不相同,拆解后的部件在保存上也有一定的機(jī)動(dòng)性。
韓駿舉例介紹道,比如作品中有一個(gè)電機(jī)的存在,它需要恒溫恒濕箱進(jìn)行保存,如果這個(gè)恒溫恒濕箱的費(fèi)用在8000元以上,而發(fā)動(dòng)機(jī)的費(fèi)用只需要1000元,這時(shí)館方就會(huì)將電機(jī)直接放在倉庫,因?yàn)閭}庫本身就具有一定恒溫恒濕的效果,只不過不一定達(dá)到箱子的參數(shù),如果再次展出時(shí)電機(jī)壞了,館方會(huì)再買一個(gè)。對于作品的保存藏家也會(huì)考慮成本投入。
“有哪些價(jià)值”
“巨大的傳播優(yōu)勢”
韓駿介紹,由于影像裝置作品的復(fù)雜因素,很多作品重復(fù)展出的可能性并不是很大。如果是針對某個(gè)展覽主題量身定做的主題性質(zhì)的作品,甚至可以理解成這個(gè)作品約等于“一次性”作品。一般情況下這類作品在展出之后會(huì)由館方收藏。因?yàn)橹黝}性質(zhì)的作品是為了某個(gè)空間、某個(gè)展覽量身定制的,換了其他空間,作品的呈現(xiàn)效果或者概念性就完全不對了。
但作品重復(fù)展出的幾率跟各個(gè)機(jī)構(gòu)以及藝術(shù)家團(tuán)隊(duì)的運(yùn)營能力也有很大關(guān)系。大部分新媒體藝術(shù)作品是否會(huì)再次產(chǎn)生價(jià)值,很大程度上取決于跟商業(yè)機(jī)構(gòu)的合作。新媒體藝術(shù)作品較其他藏品而言,有先天的傳播優(yōu)勢,進(jìn)而讓它們跟商業(yè)產(chǎn)生了非常緊密的聯(lián)系。現(xiàn)在很多綜合體也很希望有比較大型的、介于藝術(shù)品跟大眾能夠理解的一種裝置類的影像藝術(shù)品,而一般的廣告公司現(xiàn)在沒有這種能力。
“如何盈利”
“藝術(shù)與商業(yè)的結(jié)合”
雖然新媒體藝術(shù)作品在藝術(shù)品一二級市場上尚未形成完整成熟的購藏體系,但這類作品仍然有一定的銷售渠道,藝術(shù)家也有一定的盈利方式。作品出售、租賃、定制以及與商業(yè)結(jié)合的藝術(shù)項(xiàng)目都可以為藝術(shù)家?guī)硎找。真正進(jìn)入到一二級市場交易的很少,可以說是兩個(gè)不同的流通體系。
一般而言,新媒體藝術(shù)作品的完成一定是基于藝術(shù)家與整個(gè)團(tuán)隊(duì)的協(xié)作。
藝術(shù)家戴陳連介紹道,藝術(shù)家有很多收入方式來支撐他們的創(chuàng)作開銷。有的藝術(shù)家有其他的工作,比如設(shè)計(jì)工作、老師的工作等,不需要完全靠此謀生,這樣創(chuàng)作起來就比較輕松。除了藝術(shù)作品的出售和租賃外,有些藝術(shù)家平時(shí)會(huì)接一些商業(yè)活動(dòng),可以支撐日常開銷、生活等。但這也只是純粹的商業(yè)行為,跟平時(shí)的創(chuàng)作是兩個(gè)概念。如果單純靠買賣,是很難的。
戴陳連說道,目前國內(nèi)新媒體藝術(shù)作品從銷量來看肯定不如傳統(tǒng)藝術(shù)品銷售狀況好,支撐這些藝術(shù)家不斷創(chuàng)作的原因主要是藝術(shù)家自身對藝術(shù)的追求和對于某一類創(chuàng)作媒介的狂熱。
“瓶頸為何”
“認(rèn)知觀念與作品的簡單化呈現(xiàn)”
李欣認(rèn)為制約影像發(fā)展的原因主要是大家的認(rèn)知觀念。目前這類藝術(shù)創(chuàng)作并未普及,大家對其了解太少。李欣說道:以香格納畫廊15分鐘的video為例,價(jià)位一般都是在20-30萬元起,但很多人覺得花二三十萬買一個(gè)15分鐘的video太不可思議了。
另一方面,新媒體藝術(shù)作品的可復(fù)制性也在一定程度上制約了其市場的發(fā)展。談到如何解決盜版問題,李欣表示這是雙方面的。首先是靠自覺,第二要有監(jiān)管機(jī)構(gòu),但目前國內(nèi)并沒有明確的監(jiān)管機(jī)構(gòu)。李欣認(rèn)為,最大的監(jiān)管就是對人的誠信的監(jiān)管。
新媒體藝術(shù)作品不僅涉及到創(chuàng)意,還會(huì)有相應(yīng)的材料要求。越是好的作品,對材料要求越高,往往一件好作品的成本投入是非常大的。李欣認(rèn)為,很多時(shí)候材料就不一定能實(shí)現(xiàn)。因?yàn)槭袌龅牟煌晟,所以很多原材料很難找,由于原材料的稀缺性,造成了高價(jià)格。這也在一定程度上制約了部分藝術(shù)家的創(chuàng)作以及作品的呈現(xiàn)效果。如果整個(gè)市場發(fā)展成熟,或者原材料達(dá)到工業(yè)化生產(chǎn),創(chuàng)作成本也會(huì)相應(yīng)下降。另外部分作品在展示過程中對空間、投影儀的型號(hào)等都有較高要求,也在一定程度上加大了作品的成本投入。
談到華辰影像部未來在攝影市場之外,是否會(huì)涉及到新媒體藝術(shù)影像的拍賣。李欣表示,雖然現(xiàn)在攝影市場有了一定程度的發(fā)展,但離市場的成熟還有一段距離。李欣說道:華辰拍賣的圖錄之所以叫“影像”而非“攝影”,實(shí)際上已經(jīng)將我們對影像市場的“拓展”計(jì)劃包含在內(nèi)了。華辰影像拍賣部在成立之初就考慮到跟攝影相關(guān)的所有可能,所有的藝術(shù)表現(xiàn)形式都可能進(jìn)入到拍賣市場里邊,比如新媒體影像裝置、video等。
目前華辰影像也專門有一個(gè)video專題,現(xiàn)在主要以早期的、反映某個(gè)階段或者某個(gè)地區(qū)的發(fā)展和變化的紀(jì)錄片,或者是通過個(gè)人的記錄來反映社會(huì)變化的某一個(gè)視角的紀(jì)錄片為主。李欣表示,就攝影市場這塊,華辰影像也一直在探索,但需要一個(gè)過程。當(dāng)攝影市場得到很好認(rèn)知的時(shí)候,其他形式的影像作品自然而然就會(huì)進(jìn)來。
新媒體藝術(shù)能否在傳統(tǒng)收藏市場中分得一杯羹?
筆者以為,新媒體作品的未來一定是學(xué)術(shù)與市場完美結(jié)合的狀態(tài),只有價(jià)值與價(jià)格同時(shí)被挖掘才是藝術(shù)作品最完美的狀態(tài)。
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