時(shí)代日新月異,我們可以用創(chuàng)意將聲音帶上萬(wàn)里高空,聲音也可以將我們帶上創(chuàng)意的萬(wàn)里高空。作為一名創(chuàng)意人,都擅于捕捉生活中的聲音、畫面。這次,試著與藝術(shù)家一起變身聽覺(jué)動(dòng)物,去聊聊有聲有色的好創(chuàng)意。
這一期,巨量引擎推出的創(chuàng)意播客節(jié)目《意思波兒》,由創(chuàng)意工作者、巨量引擎創(chuàng)意研究所研究員譚睿主持,邀請(qǐng)了策展人、聲音研究者、詩(shī)人、導(dǎo)演歐寧,和剪映專業(yè)版產(chǎn)品經(jīng)理、視頻自媒體創(chuàng)作者張子賀,一起去聊聊聲音之外的聲音,媒介之外的媒介,從而探索創(chuàng)意之外的創(chuàng)意。
1、什么是創(chuàng)意和商業(yè)化創(chuàng)作?
創(chuàng)意最先在廣告行業(yè)被認(rèn)知,且至今為止,藝術(shù)行業(yè)很少會(huì)用把自己的作品與創(chuàng)意二字相結(jié)合,而作為一個(gè)單純的創(chuàng)作者,創(chuàng)作的過(guò)程或許沒(méi)有像藝術(shù)創(chuàng)作那么深邃,但同樣也是從自己出發(fā),去對(duì)自己做出總結(jié),做出一些具有價(jià)值的作品。與之不同的是,藝術(shù)家的創(chuàng)作會(huì)更偏重自我的表達(dá),同時(shí)表達(dá)的對(duì)象也并不會(huì)是一般的普羅大眾,因此常常會(huì)導(dǎo)致藝術(shù)作品難與大眾形成有效溝通。因而這就意味著,創(chuàng)作者似乎更注重大眾的關(guān)注度和作品的影響范圍,而藝術(shù)家未必。
在藝術(shù)家眼中,作品若是能夠被出圈被看到,則可能更需要普通人去提供主動(dòng)性,來(lái)和藝術(shù)接觸,從而與藝術(shù)作品形成靈魂上的深交。對(duì)于藝術(shù)家歐寧來(lái)說(shuō),他認(rèn)為如果從人人都是藝術(shù)家的觀念出發(fā),就需要去瓦解那些被迫加持在成為藝術(shù)家身份路上的很多東西。
因此從藝術(shù)的視角出發(fā),歐寧說(shuō)道:“我覺(jué)得藝術(shù)家應(yīng)該成為這個(gè)時(shí)代的一個(gè)溫度計(jì),把他的作品當(dāng)成一種媒介來(lái)表達(dá)這個(gè)時(shí)代的一種走向。而這種東西它不是去揣摩去迎合,而是通過(guò)自己的觀察去發(fā)現(xiàn)和捕捉這個(gè)時(shí)代的精神!彼囆g(shù)作品不用去迎合所有大眾,更重要的是去挖掘社會(huì)、觀察生活、捕捉時(shí)代精神本身上。
對(duì)此,剪映專業(yè)版產(chǎn)品經(jīng)理張子賀也說(shuō)道:“從技術(shù)的角度來(lái)講,很多時(shí)候所謂創(chuàng)意其實(shí)就是找到一個(gè)解決方案,但是從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來(lái)講,藝術(shù)家是很討厭‘點(diǎn)子’的!彼囆g(shù)本身更具獨(dú)立性,有自身創(chuàng)作方式,而從技術(shù)角度來(lái)看,從廣告行業(yè)出發(fā),創(chuàng)意具有目的性。
同時(shí)關(guān)于商業(yè)化創(chuàng)作,藝術(shù)家歐寧也表示到:“藝術(shù)家跟品牌的這種關(guān)系,他的創(chuàng)作自由和營(yíng)銷要求之間怎么平衡,這個(gè)完全取決于不同的藝術(shù)家跟品牌之間的協(xié)商。 ”品牌與藝術(shù)創(chuàng)作之間需要超高的契合度,品牌認(rèn)可藝術(shù)家作品本山,給予其創(chuàng)作空間,藝術(shù)創(chuàng)作最大程度在表達(dá)的基礎(chǔ)上賦予品牌價(jià)值,這或許是商業(yè)化創(chuàng)作最優(yōu)質(zhì)的合作方式。
2、工具或者媒介的變化對(duì)創(chuàng)作會(huì)產(chǎn)生什么影響?
互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)快速發(fā)展,改變了一個(gè)時(shí)代,而身處在時(shí)代漩渦中的個(gè)體,必然深受影響?梢钥吹,已邁入中年的父母也能在網(wǎng)絡(luò)上簡(jiǎn)單發(fā)布一條自拍、唱歌跳舞等短視頻,不會(huì)剪輯的各行各業(yè)也能隨手制作出精美動(dòng)感的生活視頻。
在不知不覺(jué)之間,媒介工具的產(chǎn)生更加助力了這個(gè)“人人都是創(chuàng)作者”的時(shí)代。藝術(shù)家歐寧對(duì)此說(shuō)道:“不僅是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作,對(duì)所有事情,工具是對(duì)人的一個(gè)解放。比如說(shuō)在DV這個(gè)工具出現(xiàn)的時(shí)候,它一下子就瓦解了那種傳統(tǒng)電影制作被一些專業(yè)人士把持的一種局面。包括今天的抖音,包括今天互聯(lián)網(wǎng)工具的這種豐富,都是不斷地去專業(yè)化、不斷地去中心化,不斷地解放普通人的潛能。”在藝術(shù)家歐寧一直主張的“人人都是藝術(shù)家”觀點(diǎn)上,這種工具介質(zhì)更能激發(fā)素人的創(chuàng)作能力,是一種讓創(chuàng)作更自由更開放的形式狀態(tài)。
而關(guān)于因媒介工具影響而出現(xiàn)的視頻創(chuàng)作里的模版和套路,剪映專業(yè)版產(chǎn)品經(jīng)理張子賀說(shuō)道:“我覺(jué)得確實(shí)是一個(gè)發(fā)展歷程上很難避免的情況。我們做模板的初衷確實(shí)是想讓每一個(gè)零基礎(chǔ)他也可以創(chuàng)作出一個(gè)能讓他自豪的作品來(lái)。然后當(dāng)這類的創(chuàng)作者經(jīng)歷了一些前期的摸索,然后成長(zhǎng)了之后,他們會(huì)對(duì)于視頻有更高的標(biāo)準(zhǔn),然后他可能從一個(gè)使用這個(gè)模板的創(chuàng)作者變成了一個(gè)模板生產(chǎn)的創(chuàng)作者!
3、聲音在創(chuàng)作過(guò)程中具有怎樣的意義?
除了文字上的創(chuàng)作,作為聽覺(jué)動(dòng)物的人們,聲音又是怎樣的存在?人們可能在創(chuàng)作的時(shí)候會(huì)追求極致的安靜體驗(yàn),因?yàn)橛袝r(shí)嘈雜的聲音會(huì)影響創(chuàng)作,只有在安靜的氛圍環(huán)境之下,才能讓人產(chǎn)生更深度地思考。而當(dāng)聲音成為創(chuàng)作中的一部分時(shí),它又代表什么?
聲音作為具有很強(qiáng)識(shí)別性存在的介質(zhì),會(huì)讓人擁有強(qiáng)烈的臨場(chǎng)感,身臨其境往往也都是通過(guò)聲音去實(shí)現(xiàn)的。說(shuō)到底,聲音其實(shí)是非常容易觸及靈魂和心靈的一個(gè)橋梁,它在情緒上也更能引發(fā)變化和激蕩。對(duì)于聲音的創(chuàng)作,藝術(shù)家歐寧說(shuō):“我認(rèn)為我們?cè)谝咔橹,社?huì)出現(xiàn)了一個(gè)‘地方轉(zhuǎn)向’,就是沒(méi)辦法進(jìn)行國(guó)際流動(dòng),所以我們要回到地方來(lái)挖掘我們每個(gè)地方的文化遺產(chǎn),來(lái)制造一個(gè)更適合我們生存的地方。所以在特定的時(shí)候,把聲音這個(gè)議題跟地方這個(gè)議題關(guān)聯(lián)在一起,這是一個(gè)從我自身的觀察和對(duì)時(shí)代的感受得出的一個(gè)結(jié)論。”
因此在藝術(shù)家歐寧看來(lái),聲音策展就是一種對(duì)藝術(shù)生態(tài)的改變,通常在人們的習(xí)慣思維中,展覽是一個(gè)視覺(jué)性的東西,但當(dāng)聲音策展則相反,它更突出聽覺(jué),更需要耳朵來(lái)感受而不是眼睛,也更需要人專注的進(jìn)入到作品當(dāng)中。
4、創(chuàng)作狀態(tài)是提前預(yù)設(shè)還是隨著思緒漫游??
往往在創(chuàng)作的過(guò)程中,都會(huì)讓創(chuàng)作提前預(yù)設(shè),比如腳本制作、小說(shuō)撰寫,視頻內(nèi)容拍攝等等,人們通常會(huì)提前預(yù)設(shè)好自己想要?jiǎng)?chuàng)作的東西。但藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)作卻與之大相徑庭,可以說(shuō),藝術(shù)創(chuàng)作沒(méi)有預(yù)設(shè),有的只是在創(chuàng)作中獲取創(chuàng)作的靈感,從而進(jìn)行創(chuàng)作。
對(duì)此,藝術(shù)家歐寧說(shuō)道:“我沒(méi)有預(yù)設(shè),我把自己視為一個(gè)探測(cè)儀一樣的,就是我在觀察周圍的社會(huì),從我個(gè)人的角度找出當(dāng)下最有必要的一個(gè)議題,然后通過(guò)寫作或者是策展或者是做項(xiàng)目的方式去探討它,再邀請(qǐng)更多的智慧力量,最后給出一個(gè)工作結(jié)果,所以很多時(shí)候我特別迷戀那種未知的東西,有預(yù)設(shè)的東西是沒(méi)有意思的!
但很多創(chuàng)作者也會(huì)產(chǎn)生糾結(jié),對(duì)于他們來(lái)說(shuō),創(chuàng)作狀態(tài)中的靈感又該如何獲取,相比于廣告創(chuàng)意的靈感迸發(fā),藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來(lái)源又是怎樣出來(lái)的?歐寧對(duì)于獲得靈感的方式表示:“多觀察,把自己作為一個(gè)試驗(yàn),把自己當(dāng)成一個(gè)樣本,其實(shí)可以推演出對(duì)現(xiàn)在所處的社會(huì)和環(huán)境的一種感受。當(dāng)你變成一個(gè)行動(dòng)、工作或者變成一個(gè)項(xiàng)目的時(shí)候,我就總是去找一種新的方法,做一些跟以前不一樣的。你看多了、見多了,你就會(huì)很快找到跟那些東西區(qū)別的一種新的形式!
其實(shí)在現(xiàn)如今的大創(chuàng)作環(huán)境之下,藝術(shù)與商業(yè)之間的界限或許已經(jīng)沒(méi)有人們想象的那么分明,更多的是一種模糊的狀態(tài)。但歸根結(jié)底,商業(yè)化創(chuàng)作、藝術(shù)創(chuàng)作都是創(chuàng)作,不論社會(huì)大環(huán)境如何改變,媒介工具如何增多,需要思考是你的創(chuàng)作本身是否是一件具有價(jià)值和意義的事。
當(dāng)作為一個(gè)時(shí)代的創(chuàng)作者,更需要的是用自己的熱愛(ài)去做自己想做的事情,這種過(guò)程其實(shí)就是一件美好的存在。聲音創(chuàng)作、視頻創(chuàng)作、圖文創(chuàng)作等等,作為內(nèi)容時(shí)代下的產(chǎn)物,每一種創(chuàng)作都是能作為激發(fā)創(chuàng)作者新思考的力量,相信今后也會(huì)有更多的創(chuàng)作者勇于用作品表達(dá)自己,同樣也是在賦予時(shí)代新的記憶。