近來手頭增添了五十幾張歌劇LD盤,對于我這個在歌劇舞臺上奔波多年的人來說,實在是一桌“滿漢全席”。正當(dāng)我琢磨如何去享用它們時,在雜志里發(fā)現(xiàn)了“歐博”膽機(jī)!皻W博”的原文為Opera——“歌劇”的意思。他們之所以取此名,我想也是出自對歌劇的偏愛吧!何不試聽一番,這也可以稱著“歐博人用歐博膽機(jī)傾聽歐博”(OperasingerappreciateOperabyusingOperaTubeAmplifier)。出于這一情趣,我選用了和韻M100型機(jī)。這是由四只EL34組成的推挽立體聲放大器,輸出功率達(dá)2x50瓦。這是歐博產(chǎn)品中功率較大的一種,又是合并機(jī),對于我這圖方便的人更是合適。在此機(jī)設(shè)計人于建兵先生的推薦下,選用了美之聲生產(chǎn)的“監(jiān)聽一號”(MonitorOne)揚(yáng)聲器。也許是因為我們都是些在洋人面前從不服輸?shù)募一铮幌戮蜏惖揭黄鹆耍ㄈ羰侵袊鳫i-Fi人士果真能這樣湊下去,“不服輸”將變成“不會輸”。。
接上電源,打開開關(guān),用貝多芬的C小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲來“熱熱身”。這是我在五十年代用來試機(jī)的作品。雖然聽的是78轉(zhuǎn)老唱片可也足以滿足我當(dāng)時的耳朵啦;可如今播放CD盤還要不停地挑肥撿瘦?粗撬闹恍』馉t(EL34)、聽著音樂、漸漸把我?guī)Щ亓送陼r代,一匝匝、一層層地分段繞著輸出變壓器;試機(jī)中不時地被那對6L6(金屬管)燙傷了胳膊;父親在一旁細(xì)心地指導(dǎo)著……。突然,一陣鏗鏘的鋼琴聲把我從回憶中驚醒。眼前又是那四只小火爐和那做工精美的“監(jiān)聽一號”。
由于要聽的“軟件”大多,這幾天來“美之聲”+“和韻”在不停地工作著,五部歌劇已經(jīng)聽過了,依然沒有發(fā)現(xiàn)它們有什么“脾氣”,既沒有那過于豐滿的低音,也沒有明亮耀眼的高音。只是順服地任憑樂隊來擺布。樂隊什么樣,它們就什么樣。其實這也是我最喜歡的一點(diǎn);幾十年來我一直與真正的交響樂隊生活在一起。所以耳朵不太容得下那些故意夸大了的高音或低音。在我這近二十平米的書房中,我也不愿意有超過20W的大音量來吵鬧,總希望有一個真正的音樂廳環(huán)境來欣賞音樂。如果聽古典音樂時,讓音圈的沖程超過5mm,那些中高音樂器將會被低音攪的一塌糊涂。當(dāng)然聽流行音樂或是別的音響效果,那將是另一回事了。我想目前的這一搭配,絕大部分是工作在10W以內(nèi)。音樂廳的臨場感很強(qiáng)。
為了考驗一下這一對搭配,我放了李斯特的匈牙利狂想曲第二首,這也是我最喜愛的一首。為什么用這首曲子試機(jī),恐怕大家一親自聽一聽就明白了。此曲的結(jié)尾處,李斯特竟然給予了這樣的提示:tuttaforzaprestezza(全力度并急疾)和Stringendoconstrepito(慌忙的并帶著暄鬧)。鋼琴家們常常在這樣的演奏中彈斷了琴弦(我就親眼目睹過我太太三次彈斷琴弦)。弦之所以被彈斷,并不單是力量,更重要的是速度,因為鍵子下去后只驅(qū)動小槌走約五分之四的行程,剩下的行程則要靠小槌的慣性。一個小木褪外面包一層氈子加在一起它的質(zhì)量m不超100克,我們都知道,F(xiàn)=ma,F(xiàn)是力,a是加速度,要得到擊斷約0.05英寸直徑的鋼弦,用的是不到100克重的包氈木槌,我想當(dāng)人們把這個加速度a算出來時會大吃一驚。我當(dāng)然沒有算過,但估計不會比子彈的速度低。在這樣情況下,李斯特先生還要求“全力度、急疾”。這確是對音響器材的一大考驗。有些地方聽起來就是在“喧鬧”,這也是李斯特要的效果。一般人聽起來是“亂七八槽的喧鬧”,但對訓(xùn)練有素的耳朵來說卻是“有規(guī)律的喧鬧”,是李斯特用音A符組成的喧鬧。
如果你聽到的真是那“亂七八糟的暄鬧”,這說明你的器材有了問題、速度跟不上、瞬態(tài)失真太大。而這次的試聽中令我驚訝的是這對M100+Monitorone竟發(fā)出了李斯特先生所規(guī)定的喧鬧聲,此時室內(nèi)的聲強(qiáng)已遠(yuǎn)遠(yuǎn)的超過了坐在音樂廳里的感受。我趕忙打開了“監(jiān)聽一號”的網(wǎng)罩,才發(fā)現(xiàn)這個不大的中低音單元卻有著約三英寸的大音圈,不用說了,設(shè)計者為了加大阻尼系數(shù),減少瞬態(tài)失真,一定會設(shè)法把音圈重量減到最輕,把磁場強(qiáng)度加至最大。而這么大直徑的音圈做成8歐姆,我想繞成單層就夠了,相應(yīng)之下,磁隙也可小一些,實為妙哉!連我這個歌唱家都看出了點(diǎn)門道,但不知對否?當(dāng)我打開網(wǎng)罩才發(fā)現(xiàn),那股濃濃的瀝清味是出自倒相孔。在這首狂想曲中你還可以聽到另一種聲音,在清晰的高音中,小槌擊弦同時發(fā)出的木質(zhì)聲。這是因為高音弦很短、拉得又緊,而琴槌外面包的氈子又很薄,才發(fā)出這種具有鋼弦音和木質(zhì)音的混合聲,如果這里的木質(zhì)音被弦音過多地壓掉,可能是由于你這器材的高音過于“明亮”,這是我所不喜歡的。而且前這一套MIO0+Monitorone應(yīng)該說是表現(xiàn)良好,比較準(zhǔn)確,由于我多年不碰儀器了,目前也只能靠耳朵聽。但我堅信,音響設(shè)備的完美不是為了儀器,而是為了耳朵。但是在制作的過程中沒有精密的儀器監(jiān)測它們,是不可能走向完美的。在儀器監(jiān)測下的完美,再加人耳的調(diào)校,才是最終的完全。歷史上的提琴制作大師們,無不把自己做的琴交給提琴家去演奏,在幾經(jīng)調(diào)校下才可能成為一把“名琴”,如今的音響設(shè)備,我們已經(jīng)不應(yīng)該單純地把它們當(dāng)成電器產(chǎn)品,因為它們確確實實已成為有“生命”的樂器了!每一種音響器材都有著自己的個性,因此,今天我們應(yīng)學(xué)歷史上的提琴大師們那樣,去完美他的音響作品。
揚(yáng)聲器中的分頻器是為了把兩個(或三個)高低音元件有機(jī)地結(jié)合在一起,使之成為一體。有的廠家很重視分頻器,有的廠家則不然。我認(rèn)為這是個至關(guān)重要的部件!因為稍不小心,它會使你這組昂貴的組合變的肢離破碎。人們常說這個品牌聽交響樂好,那個品牌聽人聲好。我認(rèn)為聽人聲是個大難題,甚至有時弄得萬元級以上的揚(yáng)聲器都束手元策。
本人從事聲樂教學(xué)三十余載,弟子中不止一個在國家歌劇院中掛頭牌,可以說是下過一番笨功夫。當(dāng)聲音從聲帶發(fā)出后(特別是美聲唱法),要在聲道中產(chǎn)生多次的共振才離開人體。因此在測得的頻譜中有著四個主要的共振峰,每個共振峰中又包絡(luò)了一批諧波。其中第三、四共振峰最為重要,圖1、圖2是本人與我國著名嗓音專家黃平先生及他的助手黃強(qiáng)先生共同測得的世界著名男高音畢約林(Bjorling)和莫納柯(Monaco)的聲頻譜。從圖中可以清楚地看到這些共振峰的包絡(luò)線。畢約林的包絡(luò)線約在2640Hz到2800Hz之間,莫納柯因嗓音更具戲劇性故在 2570Hz-2900Hz之間。從圖3中我們可見畢約林與樂隊合作時的聲音能量分布對比。當(dāng)樂隊在中聲區(qū)能量下降時,畢 約林的嗓音卻出現(xiàn)了高出樂隊近20分貝的共振峰。這一波峰正是一位優(yōu)秀歌唱家的嗓音能穿透大樂隊的原因所在;也是美聲唱法的主要特征;更是聲樂教師訓(xùn)練學(xué)生嗓音能量的關(guān)鍵之處。很可惜這個道理即使在聲樂界,明白的人也并不多。當(dāng)然也就更容易被一些音響器材制造者們所忽略。根據(jù)我們的測試,男低音的共振峰約起始在2200Hz,而女高音則可高達(dá)3200Hz左右。總之在這一頻率范圍內(nèi),基本包絡(luò)了各聲部的最重要共振峰。目前世界上名牌二分頻式揚(yáng)聲器的分頻點(diǎn),大部分都選擇在2500Hz到3000Hz之間。這就給他們創(chuàng)作揚(yáng)聲器設(shè)下了障礙,常聽人們說某個名品揚(yáng)聲器,善于播放交響樂,而對人聲則差矣。
我想很可能在這個分頻點(diǎn)上出了問題。特別是那些名品設(shè)計師們,他們有能力把交接點(diǎn)衰減斜率作的很陡,而不出現(xiàn)大的相位失真。這確是很難的?墒撬麤]有想到歌唱家們那寶貴的共振峰要在這兩種不同質(zhì)的振動體上來跳去。有些甚至在這里出現(xiàn)“斷跳”。也有因為這里的相位失真,互相抵消而產(chǎn)生了聲音發(fā)“散”軟弱無力等等,(當(dāng)然還有其它原因)總之,誰忽視了分頻器,把它只當(dāng)成普通的濾波器,我想他很難做出好的音箱來!
這幾天用M100+MonitorOne聽了多部歌劇,特別是前幾年,我為一國外著名歌唱家監(jiān)制一本CD盤,《詠嘆調(diào)與藝術(shù)歌曲集》。他那寬厚的男高音嗓音豐滿的共振峰被M100推得渾厚有力,結(jié)結(jié)實實地被MonitorOne張揚(yáng)了出來,有如現(xiàn)場沒有在分頻點(diǎn)上出現(xiàn)問題。我不禁暗想:國人確有高手!因為許多世界級的甚至被譽(yù)為“極品”的家伙們有時也難以做到!在問及張文中先生后才得知,此箱的設(shè)計者異常重視分頻器,他們不是把兩個發(fā)音體分開,而是柔到一起,中低單元選用6dBoct斜率,高單元則選擇了12dB/oct,并且在分頻器中盡量減少相位失真……我想這種設(shè)計思想本身就高出一籌。由于把高、低單元“柔”到一起來了,交叉點(diǎn)就不易感到了(今后實在有必要把分頻器叫成合頻器,可能就不會跳了——哈哈。5铱傁,如果為了避嫌,把分頻點(diǎn)再提高一點(diǎn)(降低會使高音單元承受不了),躲開歌唱家們的共振峰豈不更好?但這只是我這門外漢的設(shè)想,也許會帶來更多其它困難。
音響器材的高頻部分我認(rèn)為比低頻更值得注意,雖然在15kHz以上,人耳已不易分辨,但樂器的高次諧波遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止到此為止,這些諧波不被人們直接聽到,但眾多的高頻聲混在一起卻產(chǎn)生了一些可聽的拍頻(這就像超外差收音機(jī),在接受1000kHz信號時,本地振蕩又產(chǎn)生一個1465kHz的信號,混頻后則生出一個465kHz的中頻信號),這些拍頻信號在音樂廳里是很豐富的,但通過音響器材后便失去了它們:這也是我們失去臨場感重要原因之一)。特別是近代錄音,話筒擺得很近,在樂器之間還沒有形成拍頻之前就進(jìn)入了話筒。而器材本身的高頻響應(yīng)又不夠。最終在揚(yáng)聲器中這些拍頻也就不復(fù)存在了。歐博膽機(jī)的設(shè)計者把頻帶做得很寬,Ml00的高頻達(dá)60kHz,這樣被收錄進(jìn)來的高頻都反應(yīng)出來了,并形成了豐富的拍頻,“監(jiān)聽一號”則把高頻放到空中,使左右兩聲道的高頻再次在室內(nèi)形成拍頻信號,因此使臨場感較強(qiáng)。
鋼琴的最低音A為27.5赫,這么低的頻率人耳實際上已很難分辨了(對于M100機(jī)來說不成問題,可低到6赫),但是對于41.2赫的E音來,人耳已能清楚分辨了,“監(jiān)聽一號”就稍感不足。對于50赫以下低音來說,如其說是聽到,不如說是“感受到”。因此人為地提升低音后,聽到的更多是低頻的泛音。仍不能使人感受到在音樂廳的那種輕微振動感。當(dāng)然對于這樣一個書架音箱說,也太難為它了(據(jù)說還有2號、3號,我還尚未聽到)。
在聽過這樣一套國產(chǎn)搭配后,異常興奮,如果說過去“崇洋”的話,那是因為我們真不如人家,如今我們能做出這樣的“樂器”來,對于我這個聽古典音樂的人來說,只希望逐步的再完美它。我不太相信有哪件洋器材會在各方面都比我們的好,無非是各有干秋!可是在性價比上這是無與倫比的。我認(rèn)為這確是一套欣賞音樂的佳品!用時髦的話來說“超值”。
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文章來源:oper audio